Франс Снейдерс родился в 1579 году в семье хозяина  одной из антверпенских таверн.  С ранних лет он испытывал заметную тягу к живописи. И, когда ему исполнилось 13, поступил на обучение к известному художнику Питеру Брейгелю Младшему. В возрасте 22 лет Снейдерса пригласили в  “союз антверпенских художников”, гильдию Св. Луки.  Франс Снейдерс был очень дружен с другим выдающимся живописцем – Яном Брейгелем Цветочным, который, по некоторым данным,  и заметил талант товарища и немало поспособствовал его дальнейшему развитию.  Несмотря на то, что оба друга творили преимущественно в жанре натюрморта, размашистая, динамичная  живопись Снейдерса выступала ярким контрастом рядом с  тонкой и изящной, пропитанной сладостным ароматом гармонии и красоты живописью Брейгеля.  Как не были похожи два художника, так разительно отличался  и стиль их работ.

Брейгель познакомил своего юного друга с большим знатоком и ценителем искусства, кардиналом Федерико Борромео, с  помощью  которого Снейдерс отправился продолжать обучение в Италии.  Пребывание в этой стране-кладезе живописи, несомненно, пошло молодому художнику на пользу. Он переосмысляет своё творчество и делает новый шаг к собственному уникальному стилю. 

По возвращении из Италии Снейдерс всё больше воспринимает манеру отца фламандской живописи, Питера Пауля Рубенса. И со всей страстной тягой молодого, горящего сердца примыкает к его мастерской.  В рубенсовском стиле художник нашёл близкое ему видение мира, похожесть взглядов на жизнь.  Живопись мэтра оказалась настолько созвучна душе Снейдерса, что  все её основные принципы  он отразил в своих натюрмортах. 

Оба художника совместно работают над многими картинами.  Зачастую,  даже невозможно было понять, что было выполнено одним, а что другим. Настолько живописцы чувствовали друг друга и видели общую задачу!  Одна из совместных работ художников – “Статуя Цереры”, картина, наиболее полно олицетворяющая изобилие, довольство, мир.  Мастера словно показывают, что жизнь везде, даже в статуе.

Серия натюрмортов “Лавки” - одна из немногих, полностью сохранившихся серий работ Франса Снейдерса наиболее полно выражает принципы живописной манеры художника.  В неё входят четыре картины, продолжающие одна другую и будто являющие собой единое целое: лавки дичи, овощей, фруктов, рыбы.  В этих натюрмортах всё изобилие природы, её щедрость к человеку.  Эти работы хранятся в Эрмитаже.

Снейдерс  был прижизненно признан. Ему поступало большое количество заказов.  Он работал в жанре натюрморта и в анималистическом жанре. В своих картинах художник воплотил все основные принципы живописи Рубенса.  До Снейдерса натюрморт был скорее статичным жанром. У него же появляется динамизм. Картины полны жизнерадостности, энергии, красок.  Франс Снейдерс стал основоположником нового направления  фламандской живописи, нового фламандского натюрморта, аналогов которому нет во всём мире.

 Наталья Орехова